hu | en
A képzőművészeti stílusok és a divat szerelme, avagy: festői ruhaköltemények
2021. 04. 01.

A divatvilág nagyágyúinak legalább akkora szüksége van inspirációra, mint neked a reggeli kávédra ahhoz, hogy a további szundipercekért rimánkódó csíkká szűkűlt tekinteted is tudomásul vegye: ideje felkelni. Noha a reggeli rohanásban aligha készítesz latte artnak is beillő tejhabos alkotásokat, kétségkívül festői látvány, ha egy kávézóban ilyennel lepnek meg. Nos, a divatvilág (egyik) tejhabos kávéja a képzőművészet, amely a tervezők számára nem csak gyönyörködtet, hanem afféle múzsaként is szolgál. Amikor pedig a művészeti stílusok vagy korok homlokon csókolják a tervezőt, abból csodás kreációk születnek.

Noha a divat színpompás világában szövődött szerelmek gyakran csak a következő szezonig tartanak, lássunk néhány nagy egymásra találást, amelyek a művészet iránti tiszteletből egy parányit tartósabbak ennél.

 

Alexander McQueen és a Viktoriánus kor gótikus stílusa

Divat és képzőművészet: Alexander McQueen és a gótika

Forrás: https://medium.com/@BridgemanImages/fashion-designers-inspired-by-art-324eb1edbbb3

Alexander McQueen az elsők között volt, aki szűknek érezte a divat addig megszokott kereteit. Merész érzékenységgel megálmodott ruhakölteményeit többnyire a képzőművészet iránti olthatatlan szerelme ihlette. Kollekcióinak első darabját szinte minden esetben egy-egy ikonikus avantgarde installáció vagy művészeti korszak inspirálta, amelynek stílusta aztán végigkísérte a további terveket is. A képzőművészet mellett természetesen az adott korral parolázó filmek és zeneművek is nagy hatással voltak rá.

A Viktoriánius korra jellemző gótikus divatot megidéző kollekciójának egyik kiemelkedő darabja egy törtfehér, selyem organza ruha, amelyet jelenleg a az angliai Bath városában található Divatmúzeumban lehet megcsodálni. Ha vetünk egy pillantást John Callcott Horsley festményére, nem kérdés, hogy McQueen némi legális ötlettolvaljást hajtott végre, amikor megtervezte a ruha részleteit.

És milyen jól tette, hiszen az eredmény egy káprázatos mestermű lett! 

 

Missoni és a futurizmus

Divat és képzőművészet: Missoni és a futurizmus

Forrás: https://medium.com/@BridgemanImages/fashion-designers-inspired-by-art-324eb1edbbb3

 

Az olasz luxusmárka dizájnerei nem csak a természetből szeretnek inspirálódni, hanem a festészetből is. Olyannira, hogy a tervezők saját gyűjteménnyel büszkélkednek, amelyben Matisse, Sonia Delaunay, Giacomo Balla és Gino Severini alkotásai is megtalálhatók. Ennek fényében nem csoda, hogy a ruháikon gyakori vendégnek számítanak a futurizmusra jellemző színek és minták.

A baloldali képen egy 1974-es Missoni kreaációt láthatunk. Jobb oldalt pedig az ihletadó 1912-es futurista festményt, amelyet Gino Severininek köszönhetünk. Amíg a ruhacsodákat a fentebb is említett angol Divatmúzeumban lehet testközelből szemrevételezni, addig Severini festményével a De Agostini csoport egyik képtárban lehet összekacsintani.

 

Mivel a divatvilágban még számos más olyan csodás darab van, ami a művészetnek köszönheti a létét, hamarosan folytatjuk a cikket többek között a fauvizmus és a szürrealizmus festői világában kalandozva.


 

A cukrászat Picassói, avagy kérészéletű ...
A képzőművészeti stílusok és a divat sze...
Fesd meg saját remekműved
Megnézem
Belső tenger – művészetterápiás workshop az Alkotásutcában
Belső tenger – művészetterápiás workshop az Alkotásutcában
Művészetterápia: kreatív út az önismerethez
Művészetterápia: kreatív út az önismerethez
Híres festők nyomán – alkotótábor gyerekeknek
Híres festők nyomán – alkotótábor gyerekeknek